Luz y Tinta

TODOS LOS MESES LA PUEDES DESCARGAR DESDE AQUÍ

 

Publicaciones destacadas (46)

Luz y Tinta nº 92

 



3381583569?profile=RESIZE_710xPRESENTACIÓN

Este número 92 llega a nuestro kiosco virtual con un retraso de esos que consumen los nervios del más templado. Confieso que hace días que no miro el calendario para que no se me pudra la sangre, que lleva varias semanas hirviendo en el mar rojo de la impaciencia. Pero, en fin, todo pasa y todo queda, como dijo el poeta, y hoy podemos salir de nuevo a la palestra, aposentar los ímpetus y comenzar a pensar en el próximo número, pues ya se sabe que la noria no para.

 

Los miembros de Moldeando la luz saben la razón de este retraso, que se anunció en su día y que no es otra que el proceso de migración de nuestra red social dentro de la plataforma Ning. Proceso lento, tedioso y, sobre todo, laborioso que ha consumido más tiempo del inicialmente previsto y que, aunque ha conseguido sus objetivos de manera brillante, nos ha sometido a todos a una cura de humildad y paciencia. A partir de ahora, tanto Moldeando como LuZ y tinta seguirán los caminos habituales y se cumplirán los plazos en la medida de nuestras fuerzas y del inevitable corsé del tiempo.

 

Al respecto de la migración dentro de la plataforma Ning, tengo que abrir un paréntesis y dejar algo muy claro. En algunos comentarios de la página, incluso en algunos correos privados, se nos ha agradecido a los administradores de Moldeando la luz el trabajo y el esfuerzo realizados. Pues bien, para que quede claro y para que a nadie nos pongan medallas que no merecemos, este trabajo y este esfuerzo lleva la firma exclusiva de José́ Luis Cuendia Palacios, “Guendy”. Durante veinte días con gran parte de sus noches “Guendy” se dedicó en exclusiva a ese proceso en soledad. Personalmente le transmití mi solidaridad y el ánimo que se puede derivar de entender y apoyar lo que estaba haciendo. Pero nada más. El mérito es suyo, exclusivamente suyo, con lo cual todos esos agradecimientos colectivos deben remitirse a quien realmente los merece, Guendy.

 

Aclarado esto, y para abreviar esta presentación, debo recordar que, aunque este número llega con retraso —en parte por la migración y en gran parte también por su contenido y su número de páginas, con dos especiales que redondean la marcha última de nuestra revista—, compensará la espera hasta el próximo, que llegará en el mes de septiembre, tras la pausa habitual de agosto, en que aprovecharemos para tomar aire, para repensar los próximos números y para vivir con inquietud la sensación de vértigo que se siente cuando vemos aparecer en el horizonte el número 100, número redondo por excelencia que habrá que celebrar en su día como Dios nos dé a entender, dentro de nuestras posibilidades y dentro de ese rincón de la imaginación que se despierta cada vez que debemos enfrentar un nuevo reto.

 

FRANCISCO TRINIDAD

Para descargar la revista en formato pdf  PINCHA AQUÍ

Para descargar, ver o comprar en versión impresa en papel PINCHA AQUÍ

Existe versión especial para móvil

Tambien puedes verla aquí en tamaño revista PINCHANDO AQUÍ

 

<p

Leer más…

Imágenes históricas que no puedes dejar de ver

3050226295?profile=original

El hombre que se negó a hacer el saludo nazi 1936

3050226733?profile=original

Las tumbas de una mujer católica y su marido protestante separadas por una pared. Holanda 1888.

3050227215?profile=original

Nikola Tesla en su laboratorio, sentado detrás de su "Transmisor de aumento".

3050227556?profile=original

Momento de felicidad de un niño austriaco después de recibir zapatos nuevos durante la Segunda Guerra Mundial.

3050227880?profile=original

Los organizadores del Maratón de Boston intentaron detener a Kathrine Switzer: fue la primera mujer en terminar la carrera en 1967.

3050228230?profile=original

El sello de seguridad jamás roto en la tumba de Tutankamón 1922 (3245 años sin tocar)

3050228532?profile=original

Pintando la Torre Eiffel, 1932

3050228853?profile=original

Soldado desconocido Vietnam 1965.

3050229053?profile=original

Primera mañana después de que Suecia cambió el lado izquierdo para circular por la derecha 1967.

3050229184?profile=original

El beso de la vida: un trabajador le da respiración boca a boca a su compañero de trabajo después de ponerse en contacto con un cable de alta tensión. 1967.

3050229439?profile=original

Gruta en un iceberg: fotografiado durante la expedición Antártica Británica de 5 de Enero de 1911.

3050229586?profile=original

Mujer armenia que custodia su casa: 106 años de edad. 1990

3050229784?profile=original

Albert Einstein, verano de 1939, Nassau Point, Long Island, NY

3050229882?profile=original

Pintores del Puente de Brooklyn, 1914.

3050230174?profile=original

La última foto conocida del Titanic sobre el mar, 1912.

3050230352?profile=original

Empleados de la cafeteria de Disneyland, 1961

3050230478?profile=original

La primera y gran concentración de gente en el mundo se reúne para la Primera Woodstock en 1969.

3050230537?profile=original

Los reales Winnie The Pooh y Christopher Robin. 1927.

3050230760?profile=original

Los Beatles tocando para 18 personas en el Alderhot Club en diciembre de 1961: A ellos les esperaba la gloria al convertirse en super estrellas  un año y medio después.

3050230685?profile=original

La primeras cabinas para escuchar música. Clientes en Londres Music Store. 1955

3050230841?profile=original

Mujer con cochecito resistente al gas, Inglaterra 1938.

3050230919?profile=original

Elvis Presley, en el ejercito 1958.

3050231056?profile=original

Jaulas bebé, utilizadas para asegurar que los niños recibieran suficiente luz solar y aire fresco en edificios y apartamentos, 1937.

3050231158?profile=original

Medición de trajes de baño en una playa: si eran demasiado cortos, las mujeres serían multadas. 1920

3050231111?profile=original

Salvador Dalí besando la mano de Raquel Welch después de terminar su famoso retrato 1965

3050231032?profile=original

Niña con muñeca, sentada en las ruinas de su casa bombardeada. Londres 1940

3050231213?profile=original

Espérame papá, de Claude P. Dettloff en New Westminster, Canada 1 de Octubre de 1940

3050231262?profile=original

Marinero besando a una enfermera en el Times Square, 14 de Agosto de 1945

3050231303?profile=original

Audrey Hepburm de compras con su ciervo mascota en Beverly Hills. 1958.

3050231368?profile=original

tres hombres en el maratón de los Juegos Olímpicos modernos 1896

3050231430?profile=original

Periódico "Boy Ned Parfett" vende copias del vespertino con noticias del hundimiento del Titanic la noche anterior 1912

3050231324?profile=original

Coca Cola llega a Francia 1950

3050231514?profile=original

Madre oculta su cara de vergüenza después de poner a sus hijos a la venta. Chicago 1948

3050231458?profile=original

Noruega, recibe su primer envío de plátanos 1905

3050231543?profile=original

Primera fábrica de la Harley Davidson 1903.

3050231495?profile=original

Charlie Chaplin a la edad de 27 años, 1916

3050231660?profile=original

Los lentes que usaba John Lennon cuando fue asesinado, 1980

Leer más…

Echale un vistazo a este artista francés: Sebastien del Grosso.

3050220327?profile=original

Hace unas  semanas, o meses, no recuerdo bien, leí en una de las notas que se publican en nuestra página principal unos apuntes sobre el trabajo de Sebastien del Groso, la verdad es que me impresionó bastante, pues los que nos hemos decidido a conocer solo una parte de las infinitas posibilidades que Photoshop nos ofrece, pues este tipo de trabajos evidentemente pues nos llaman la atención.

En el caso de Sebastien del Groso es evidente de que se trata de un artista que se esfuerza en encontrar su camino a través de temas cuando menos interesantes y para muchos cautivantes.

3050220637?profile=original

No deja de ser curioso por no decir sorprendente como el autor después de tomar su retrato, como artista digital comienza a dibujar sobre su propia imagen hasta conseguir efectos verdaderamente impresionantes.

3050220918?profile=original

Sebastien del Groso, tiene 32 años y ya desde muy joven siempre ha sentido la necesidad de expresarse a través de la creatividad. Ha probado sus trucos en diferentes temas e incluso manipula el dispositivo visual con gran astucia, para que parezca que él está atrayendo a si mismo en la última palabra, así vemos pues, como con sus efectos hace que las fotografías aparezcan en parte como pinturas en blanco y negro.  

3050221254?profile=original

Desde que comenzó a dibujar y pintar hizo de ello su profesión, pues sus inicios profesionales parten hace varios años en el mundo de los gráficos, desde entonces siempre ha estado interesado en el campo de la creación artística.

3050221527?profile=original

Sebastien dijo: “El dibujo siempre ha sido mi pasión, pero después de descubrir la fotografía, pensé en la combinación de mis dos pasiones y que ello me permitiera hacer algo fuera de lo común”

3050221627?profile=original

Desde entonces crea sus piezas compuestas peinando ambas fotografía de retrato y de pintura.

3050221798?profile=original

Y, naturalmente, llegó a poner a prueba la fotografía con su primera EOS de Canon, primero atraído por el mundo de la fotografía macro y fotografía del paisaje en sus distintos viajes, también la arquitectura le interesa y sobre todo  la creación de más imagen conceptual.

3050222071?profile=original

3050222254?profile=original

3050222305?profile=original

3050222407?profile=original

3050222487?profile=original

3050222541?profile=original

Si contemplamos sus trabajos como fotógrafo comprenderemos que no se trata de alguien que experimenta con Fhotoshop y que sus conocimientos se limitan al grafísmo y al manejo de la edición digital,  es evidente de que estamos también ante un gran fotógrafo que experimenta nuevas técnicas  e ideas, pero con una solida formación fotográfica, con una gran dominio de la estética y de la creación.

3050222562?profile=original

3050222429?profile=original

3050222583?profile=original

3050222654?profile=original

3050222612?profile=original

He pensado que os gustaría y por ello quiero compartirlo con todos vosotros.

3050222708?profile=original

Leer más…

Por fin. El número 33 de Luz y Tinta

3050212063?profile=original

3050212474?profile=original

Hemos recibido de ISSUU el número de impresiones que se han realizado en algunos de los números allí publicados, os lo hacemos saber porque todos debéis de saber de este éxito editorial, en primer lugar como reconocimiento a los autores de los trabajos, del mismo modo a los que nos siguen tanto de forma virtual como a los que han realizado la impresión de la revista en papel. En nombre del equipo de Moldeando la luz, editores y autores MUCHAS GRACIAS

3050212795?profile=original

Para ver la revista en multimedia PINCHA AQUí

Para ver y descargar la revista en formato pdf (doble cara) PINCHA AQUÍ

Para descargar la revista PINCHA AQUÍ (En esta plataforma se puede descargar la revista y también se puede encargar la revista en papel fotográfico) Para acceder a esta plataforma hay que darse de alta y de forma gratuita.

Leer más…

3050206483?profile=original

Y entre ellos ha sido premiada nuestra moldeadora argentina Rosina Smit.

Siete premios y trece accésits componen la lista de los galardonados en la V edición del Certamen Iberoamericano de las Artes de la Fundación para la Protección Social de la OMC (FPSOMC), que reconocen el talento artístico de los médicos y profesionales, en un acto celebrado en el auditorio de Caixa Fórum de Madrid, conducido por la periodista Pepa Bueno.

3050206762?profile=original

Veinte han sido los galardonados en esta edición del V Certamen Iberoamericano de FPSOMC en cada una de las siete categorías que contempla este evento, Pintura, Escultura, Fotografía, Dibujo, Poesía, Relato Corto y Novela. De los premiados diecisiete son médicos y tres personal que trabaja en los colegios de médicos.

En la categoría de Pintura, el médico especialista en Psiquiatría de Burgo de Osma (Soria), Juan Carlos Romero Hergueta, ha logrado el primer premio gracias a la obra "En la terraza", por su capacidad de destacar la equilibrada composición de personajes que trasmiten naturalidad, según afirma el jurado del certamen.

Los accésits de esta categoría fueron para "Bodegón literario" del doctor valenciano especialista en Cirugía General y Aparato Digestivo, Javier Mallol Roca, por la gran expresión de trabajo de la composición que guía desde lo figurativo hacía lo abstracto. Y el otro accésit es para "Ayuda" del médico jubilado de Valencia, José Montañana Vizcaino, especialista en Cirugía Plástica en Gran Bretaña, por el estudio de facciones humanas con gran libertad de pincelada.

La especialista en Hematología, Sara Martínez González, se alzó con el Premio en la categoría de Dibujo por su obra "Autorretrato en el laboratorio", obtuvo el galardón gracias a la forma de tratar con maestría luces y sombras, y mostrar con naturalidad la atmósfera del momento, creando un espacio equilibrado y profundo en el que plasma la dedicación y el esmero de la investigación y el estudio haciendo revivir aquellos días, según esclarece el jurado.

Los accésits de esta categoría fueron para "Meditaciones" y "Mi ama y yo". El primero, obra del médico madrileño especialista en psiquiatría, Eloy Martín Ballesteros, muestra en esta escena costumbrista una actitud contemplativa ante el atardecer de la vida, instante que refleja la añoranza del tiempo y la nostalgia del recuerdo. Y el segundo, para un dibujo del médico jubilado, Manuel Luis Cañavate Yllescas, especialista en Hematología y Hemoterapia en Huelva, que capta la luz de la mañana que baña el despertar de un nuevo día, armonizando con frescura y naturalidad los primeros compases del día.

En la categoría de Fotografía, el máximo galardón fue para la administrativa de la asesoría jurídica de la OMC, Belén Pérez Puerta, por su obra "Oficio de ayer para la crisis de hoy" dado a la actualidad del tema, la tranquilidad que transmite el protagonista/modelo de la foto y la perseverancia en el trabajo que muestra.

3050206741?profile=originalFoto de Rosina Elisabet Smit

Los accésits de Fotografía fueron para la doctora argentina especialista en Anatomía Patológica y medicina legal, Rosina Elisabet Smit y su pieza "Vienes a mí" caracterizada por la belleza del contraluz, el mar y la niña y el contraste que refleja; y para el cirujano Torácico, Cristóbal Medina Chamorro, de Jaén, con la obra "Flor II" que su conjunto ha impresionado a los miembros del jurado por el contraste entre el oscuro del fondo y los detalles vegetales de la flor.

El doctor y cirujano, Roberto Pérez Gutiérrez, logró el premio en la categoría de Escultura con la obra "De donde vienen los niños" por su originalidad, representando un poema sobre el embarazo, y su equilibrio de las proporciones, consiguiendo un colorido natural.

En esta categoría el jurado ha decidido solo conceder un accésit, dejando desierto el segundo, que fue destinado para el doctor prejubilado de Asturias, Fernando Huergo González y a su escultura "Horizontal A" por su referencia a un estudio tomográfico y cortes anatómicos de cabeza y cuello.

La novela ganadora de este Certamen fue "La fuga de Aníbal" del médico jubilado de Atención Primaria de Cádiz, Manuel Benítez Romero, una historia que refleja como las enfermedades psíquicas hacen, en algunos momentos, a las personas misteriosas y sublimes centrándose en la vida de un médico que, con un trastorno psíquico, entra en los primeros estadios del Programa de Atención al Médico Enfermo; conocido como PAIME.

El primer accésit de esta categoría lo logró "Paraísos perdidos" del doctor valenciano, Manuel Giménez González, por la inconformidad con la propia vida y un desarraigo ante la sociedad española de los años 70 que conforman una historia de aventuras. El segundo accésit fue concedido a "A su manera" del médico especialista en Medicina Intensiva y en Cardiología de Madrid, Rafael Rubio Sanz, una historia particular llena de misterios, de traiciones y de intentar encontrase continuamente en la difícil encrucijada que el autor plantea.

En el género de Poesía, la doctora especialista en Medicina Familiar y Comunitaria de Cuenca, Ana Isabel Marcos Navarro, fue la vencedora con " Momentos desordenados", un poema donde el lector puede experimentar que la dialéctica del encuentro no es propiamente desordenada si no contradictoria por falta de madurez sentimental y el exceso de distimias enfrentadas.

En esta categoría, el médico especialista en Psicológia Clínica de Burgos, Carlos Joaquín Valle Conde, obtuvo el accésit por su poema "El río azul" una obra donde el jurado ha valorado la concreción del verso, sus formas nuevas y su contenido uniforme. También, el doctor argentino especialista en Gastroenterología, Carlos Dante Pili, logró un accésit en Poesía con su obra "Yo poema" donde se valora el laconismo de los versos, aunque la brevedad se convierte con frecuencia en estiletes cortantes.

Finalmente, en Relato Corto el máximo galardón fue para Juan José Lago Pereira, administrativo responsable de la comarcal del Colegio de Médicos de Pontevedra, por su obra "Gamesess" que presenta una redacción ágil y cohesionada, así como compactos e impactantes argumentos que justifican la dureza del tema de las peleas de perros. El escritor intervino además en el acto del certamen diciendo unas palabras en nombre de todos los premiados.

Los accésits para esta categoría fueron para el médico especialista en Alergología, Ignacio Jáuregui Presa, por su obra "Blues del distrito centro", un clásico episodio policiaco, con todos los ingredientes de las historias estadounidenses; y para el responsable de comunicación del Colegio de Médicos de Las Palmas, Jaime Armario Baeza, por su relato "Una bonita voz", donde el autor hace una descripción con alarde de las consecuencias del Alzheimer sin caer en escenas penosas, enganchando al lector desde el principio hasta la reveladora escena final, según señala los miembros del jurado.

El objetivo de este quinto certamen organizado por la Fundación para la Protección Social de la OMC, cuyo origen parte de la solidaridad del colectivo médico en ayuda de los profesionales más necesitados, es estrechar lazos de unión tanto profesionales como humanos, entre los médicos españoles e iberoamericanos, a partir de un nexo común como es el arte o las humanidades.

A este V Certamen se han presentado 134 obras, 23 más que el año anterior, inéditas y originales realizadas por médicos y profesionales de las organizaciones colegiadas de la OMC, siete de las cuales se han alzado con el Premio y trece han sido accésit.

Fuente: Fundación  Patronato de Huérfanos y Protección Social de Médicos Principe de Asturias.

            Fundación: Red de Colegios Médicos Solidarios

Leer más…

Ya está en la red tu revista nº19 de Luz y Tinta

3050203568?profile=original

3050203705?profile=original

Para ver la revista en multimedia PINCHA AQUÍ

Para ver la revista en formato pdf de doble cara PINCHA AQUÍ

Como ya os comentáramos en otra ocasión estamos buscando la manera de mejorar la publicación y para ello estamos buscando otras opciones para cuando finalice el contrato que tenemos con la actual plataforma donde ahora se está alojando Luz y Tinta. Entre algunas de las nuevas novedades que estamos barajando está la posibilidad de la incorporación de vídeos que se podrían ver desde las mismas páginas de la revista, es decir sin tener que salirse de la revista; así como la posibilidad de que todos aquellos que la quieran recibir en casa en papel de calidad y a todo color, enmaquetada al igual que las revistas que adquirimos en los kioscos o librerías, lo podrán hacer. Nuestras intenciones no son otras que las de facilitar más y mejor las cosas, y dar cuantas más opciones mejor, siempre con la intención difundir más y mejor los trabajos que se publican en Luz y Tinta.

Evidentemente la edición en papel tendrá un precio que es ajeno a Luz y Tinta y Moldeando la luz, se trata de una opción que incorpora la plataforma donde se alojará la revista, una opción que no obliga a nadie, quienes quieran seguir disfrutando de ella en los formatos de multimedia y pdf lo podrán seguir haciendo. En esta nueva versión no será necesario descargarla para los ipad, ya que se podrá leer sin problemas, simplemente y de forma gratuita descargándola desde la citada plataforma a la biblioteca de tu ipad.

Os dejamos con el nº19 y esperamos que los disfrutéis. 

Leer más…

Carnaval 2013 en Moldeando la luz

3050198623?profile=original

resumen de datos: Participantes concurso y semana temática: 60//Fotos expuestas durante la semana temática: en torno a las 400//Fotos presentadas a concurso: 49

Votantes concurso: 52 //Total de votos emitidos: 156//votos válidos 155//Votos nulos: 1 

LAS FOTOS MÁS VOTADAS

3050198723?profile=original

Primer premio:  svetlava: 25 votos – perfil autora

3050198814?profile=original

Segundo premio: Raúl Gorostiza: 10 votos - perfil autor

3050198909?profile=original

Tercer premio: Gloria Soriano: 9 votos - perfil autora

**

3050198974?profile=original

y como no podía faltar el vídeo de Eugenio, aquí lo tenemos. Cllica en este enlace para ver el vídeo

**

Por si quieren ver desglose de datos de la votación adjuntamos archivo PDF

CONCURSO-CARNAVAL-2013-.pdf

Gracias amigos !!...y hasta la próxima fiesta de amantes de la fotografía.

Leer más…

Revista LUZ Y TINTA - AÑO 2013

Kiosko de Moldeando la Luz: otras revistas de fotografía recomendadas

Revistas Luz y Tinta 2011 (números 0-4) y 2012 (números 5-15)

Revistas luz y tinta 2013:

Luz y tinta 2014-nº 29-41

Luz y tinta 2015 - (nº 42- ...)

**

LUZ Y TINTA 28

3050194941?profile=original

Para ver la revista, descargarla y opinar PINCHA AQUÍ

***

LUZ Y TINTA 27

3050195146?profile=original

Para ver la revista en formato multimedia, pincha AQUÍ

**

LUZ Y TINTA 26

3050195335?profile=original

Para ver la revista en formato multimedia PINCHA AQUí

**

LUZ Y TINTA 25

3050195515?profile=original

para descargar y ver la revista pincha AQUÍ

** **

LUZ Y TINTA 24

3050195771?profile=original

Para descargar y ver la revista pincha AQUÍ

**

LUZ Y TINTA 23-ESPECIAL 2º aniversario

3050195984?profile=original

Para descargar y ver la revista pincha AQUÍ

**

LUZ Y TINTA 22

3050196125?profile=original

ver y descargar la revista AQUÍ

**

LUZ Y TINTA 21

3050196091?profile=original

ver y descargar la revista AQUÍ

**

LUZ Y TINTA 20

3050196333?profile=original

ver  y descargar la revista AQUÍ

**

LUZ Y TINTA 19

3050196240?profile=original

ver y descargar la revista AQUÍ

**

LUZ Y TINTA 18

3050196509?profile=original

ver y descargar la revista AQUÍ

**

LUZ Y TINTA 17

3050196500?profile=original

ver y descargar AQUÍ

***

LUZ Y TINTA 16

3050196560?profile=original

Luz y tinta 17, ver y/o descargar AQUÍ

Leer más…

Luz y Tinta Nº 15, ya está aquí.

3050194979?profile=original

3050195310?profile=original

Para ver la revista en multimedia o descargarla PINCHA AQUÍ

Para descargar la revista en formato "pdf" a doble páginaPINCHA AQUÍ

Para descargar la revista en formato "epub" PINCHA AQUÍ

Recuerda que los formatos "pdf" y "epub" estarán disponibles hasta la salida del próximo Nº 16. El formato en multimedia puedes descargarlo siempre que quieras desde NUESTRO KIOSKO en la página principal de nuestra red social Moldeando la Luz.

Leer más…

Fotógrafo del mes de septiembre, EDUÁRDO PÉREZ

3050189247?profile=original

Semblanza de Eduardo Pérez: la sombra es el reverso de la luz; una suerte de vaciado que a veces consigue anularla, mientras que otras, en cambio, resulta su mejor complemento, especialmente cuando consigue que los matices adquieran la categoría de reflejos. La sombra, en fin, es patrimonio de la luz como lo es la vigilia del sueño y el atardecer de la mañana.

Todo esto, que dicho así a bote pronto puede parecer retórica, lo conoce muy bien Eduardo Pérez, nuestro fotógrafo de este mes de octubre, que lleva años, según comenta en la entrevista, “buscando en cada rayo de luz una respuesta” a la belleza de la vida y la multiplicidad de sus tonalidades y colores.

Es la suya una fotografía que ha hecho de su apuesta por la luz toda una filosofía, sobre todo si por tal entendemos todo su juego con las sombras de los objetos y escenas que retrata y sobre todo su devoción por la niebla como aliada de la sombra, pues consigue suavizar sus perfiles, y como contrapunto inequívoco de una atmósfera que consigue dejándose envolver por todas las posibilidades de la técnica y dejándose atrapar por todos los misterios de la fotografía digital, entre los cuales la edición, photoshop mediante, en sus manos se convierte en un aire que logra arrancar a sus fotografías de los caminos más trillados para elevarlas, un escalón por encima de la media, a regiones artísticas de otro modo difíciles de obtener.

Para ello se entrega con fruición a lo que él llama fotos intervenidas que no son otra cosa que lo que solemos llamar fotomontajes a través de los cuales pretende recrear tiempos pretéritos que le devuelven a cuando era niño de campo o tiempos actuales, de modo que el fotomontaje le sirva para hilvanar distintos paisajes y elementos con una dimensión visual en la que se engarzan las imágenes actuales con esa niebla que obra como contrapunto entre la nostalgia del niño que fue y la melancolía del adulto incapaz de detener el tiempo salvo a través de imágenes que combinan belleza y añoranza.

Dentro de sus muchas fotografías, atrapadas por temas, intereses y curiosidades muy diversas, destacaría esas escenas rurales en las que condensa todos su recuerdos, dejándose quizás envolver por la soledad y la reminiscencia que da rienda suelta a través de esas fotos que llama ‘intervenidas’; o sus retratos callejeros, captando miradas perdidas en una ciudad inhóspita, como la de esa foto de un Indigente —que así se titulaba— que motivó una de las reflexiones poéticas de Justín del Barrio en el número 12 de nuestra revista Luz y Tinta. Dentro de estas escenas callejeras, buscando la oportunidad del momento y cediendo la composición al azar, tanto en la ciudad como en el campo, tanto en carreteras solitarias como en espacios floridos, destacan sus tomas de bicicletas, que ha rescatado en múltiples escenarios, subrayando su soledad, y que me imagino habrán hecho las delicias de Guendy, de siempre enamorado de esos artilugios de dos ruedas.

Aunque quizás lo que mejor define la especificidad de su mirada fotográfica, aparte los fotomontajes con la niebla tamizando la luz del recuerdo, son los bodegones: curiosos e insólitos bodegones, que aíslan un trozo de su realidad cotidiana con ese aire nostálgico que lo define.

Por eso, por lo personal de su mirada, por esa niebla a la que confía cuanto no se puede expresar salvo con intuiciones visuales que escapan lo habitual, las fotos de Eduardo Pérez debemos verlas envueltas en la bruma de su nostalgia y en ese aire de misterio que las envuelve y no es otra cosa que una muy personal apuesta por la luz como trasfondo de la sombra y correlato de una vida que imaginamos plena. Francisco Trinidad

 

ENTREVISTA

P_¿Cómo fueron tus inicios en la fotografía?

R_ Para ubicarlos , soy Argentino nací en General Pico provincia de La PAMPA , en una ciudad situada al norte de la capital,  Santa Rosa donde hace 42 años me vio  llegar y donde me inicié como fotograbador en un diario que ya no existe complementando con la de reportero grafico, así  estrene mi vocación por la fotografía y  poco a poco me fui acercando a los foto club donde me dispuse a incursionar en lo artístico y desde aquellos tiempos hasta los días de hoy nunca deje de hacerlo En mi  dilatada trayectoria  hubo muchos premios, locales, nacionales e internacionales  que afianzaron mi  afición y  me alentaron para seguir con lo que es mi pasión, la imagen. En el año 1972 se inauguró la TV. En la provincia de La Pampa donde  ingrese como fotógrafo y apoco andar me vi con una filmadora 16mm. y la tarea de hacer notas para el noticiero diario, después vinieron los programas y el constante contacto con la imagen hasta el año 2003 que la jubilación me alejó del canal y del fotograma en movimiento. La adquisición de una PC. Me divorcio de lo analógico continuando en del campo digital  hasta los días de hoy que con el  CS5 me transporto y me ayuda a realizar mis sueños y fantasías.

  

P_¿Cómo ha sido tu formación, es autodidacta o has asistido a alguna escuela?

R   En mis comienzos  recibí la ayuda de amigos dedicados a la fotografía a quienes no olvido por su generosidad y entrega para transmitir sus conocimientos. La lectura en libros y revistas especializadas me ayudaron a buscar los caminos del aprendizaje y los foto club aportaron lo suyo con cursos y charlas  de la materia que me sirvieron para agregarlos a mi esfuerzo y deseos de aprender siempre un poco mas, seguramente si entras a mi laboratorio y apagas la luz los fantasmitas te contarán unas historia de formulas, reveladores, diapositivas y bromuros que ahora descansan bien guardados y bien vencidos. 

 

P_¿Qué es para ti la fotografía en la vida?

R_ Después de mi familia mi pasión sin limites,  que a pesar de haber visto mucha imagen en mi vida sigo despertando cada día, buscando en cada rayo de luz una respuesta para perpetuar con la cámara las bellezas de este universo de vida que no cesa de sorprenderme y acariciarme el alma, VIVA LA IMAGEN!!!!!!!      

 

P_¿Cuáles son tus ambientes preferidos a la hora de moldear la luz?

R_  Mi trabajo de reportero  me llevó a  todos los  terrenos y siempre me  sentí cómodo  aunque     alguna vez soñé con ser corresponsal de guerra en Vietnam pero fue nada más que eso, un sueño,  me puedo expresar bien con los retratos y todo lo que no aísle al ser humano, no concibo las fotografías sin la presencia del hombre con su impronta.   

 

P_¿Te inspiras en algún fotógrafo a la hora de componer tus fotografías?

R   _Por mi estilo (salvando las distancias), el espejo fue Pedro Luis Raota un gran maestro con marca registrada, Sebastián Salgado un humanista brasilero muy preocupado por retratar las miserias del mundo y la creatividad de Raúl Villalba que trasgredió e intervino la fotografía aún en tiempo analógico por supuesto para imprimir su sello, en mi modesta opinión el mejor de la era digital en Argentina que trascendiendo la frontera y sus obras son premiadas en el mundo.      

 

P_¿Tú estilo preferido?

R_En los tiempos que corren, era digital, diría que la foto intervenida viene ganando en mi producción en los últimos cinco años, tengo ya la manía de toquetear todo lo que se posa, photoshop mediante, creo que revelar a la luz lejos del cuarto oscuro es una gran ayuda para liberar y dar rienda suelta a la imaginación y la liberación tan necesaria  para un buen fin en la realización de las obras.  

 

P_¿Con qué equipo fotográfico e informático trabajas?

R_  Nunca me destaqué por ser poseedor de un gran equipo, en mi largo camino pasaron por mis manos cámaras como la asahi pentax spotmatic, Rolleiflex 6x6, mamiya 645 1000 S, ME de pentax y en la actualidad LUMIX PANASONIC FZ30, muchas de mis fotos son de archivo, escaneadas y tratadas en CS5, al igual que mi cámara mi equipo informático es de valor muy económico ya que compré una oferta, mi escáner es epson V500, herramientas con los que me siento muy a gusto.   

 

P_¿Qué opinas de Moldeando la luz?

R_  Como dirían uds los españoles, de puta madre tío!!!!!, en este sitio encontré sin proponérmelo el lugar en el mundo ideal para mi,  ya que venia con mucho vértigo y de pronto, el oasis que es moldeando, donde se respira buena onda y uno siente que los moldeadores son amigos y amables, sanos en sus comentarios y sobre todo buenos consejos, mi abrazo para todos!!!!   

 

P_¿Cuál es lo mejor y lo peor de Moldeando la luz?

R_ Lo mejor, todos los que integramos este lugar donde nos expresamos y compartimos sin mezquindades esta pasión abrasadora que es la fotografía, el fundador de este sitio es un gran conductor creativo que mantiene siempre latente sus ganas  con propuestas nuevas. Lo peor sería que un día este sitio cerrara sus puertas dejando a los moldeadores sin este portal donde la cultura de la amistad y el arte se hermanan para encontrarse todos los días.

 

P_Para terminar, ¿que les dirías a las personas que se inician en el arte de moldear la luz?

R_  Que esta escuela moldeadora alberga todas las edades, toda la afición y talentos en formación unidos para lograr que vuestra realización personal esta a un paso si la sabes conquistar, que no dejen de participar y mostrar sus obras, nadie nace sabiendo y aquí hay gente muy capas y talentosa  que no retacea sus experiencias, APROVECHALAS!!!!

**

Perfil de Eduárdo Pérez

Leer más…

LAS BICICLETAS SON PARA TODO EL AÑO. GANADORAS

3050182889?profile=original

Después de una semana delirante  con todo tipo de bicicletas donde los moldeadores subieron 218 fotos sobre este apasionante tema, unilateralmente durante la misma semana se ha celebrado el concurso. Todos han podido subir y seleccionar su foto al certamen fotográfico , han sido 42 los moldeadores que han decidido participar con sus singulares bicicletas. La pasada semana se han ido celebrando las votaciones en las que han podido participar todos los moldeadores.  El resultado de las elecciones han sido las siguientes:

3050183788?profile=original

La foto B030 de Marta Gómez Soriano  17 votos.

3050184118?profile=original

La foto B001 de Grecia Blanc                   13 votos

3050184398?profile=original

La foto B016 de Aleksandre Batuka        13 votos

3050184755?profile=original

La foto B006 de Ilona      10 votos.

Por lo tanto felicidades a los vencedores del 1º Concurso sobre “Las bicicletas son para todo el año”. 2012

1º Premio. Marta Gómez Soriano

2º Premio . Grecia Blanc

2º Premio. Aleksndre Batuka

3º Premio Ilona.

Votaciones

Total votantes                            47

Total votos emitidos:              141

votos nulos                                  0

Los ganadores recibirán el correspondiente diploma y el sello que acredita su premio en la red.

MAS INFORMACIÓN: puedes consultar AQUÍ

PARA VER EL VIDEO PINCHA AQUí 

Leer más…

Un fotógrafo que peinó la piel de toro

3050163395?profile=originalPara Rafael Sanz Lobato fue tan importante su cámara como su coche seiscientos. Gracias a ambos, cada fin de semana podía escapar de Madrid para documentar los rostros y los ritos de los pueblos de un país entonces virgen para una nueva fotografía. Sanz Lobato (Sevilla, 1932) recibía ayer el Premio Nacional de Fotografía por una obra que, según el jurado, "constituye un puente entre la nueva vanguardia neorrealista de la posguerra y los métodos de observación fotográfica posteriores al 68".3050163824?profile=original

El proyecto de Sanz Lobato quedó silenciado por las luchas de poder que desde el franquismo se impusieron en la Real Sociedad Fotográfica, en la que ingresó en 1961, con 29 años. "Ya no era tan joven. Tenía una cámara y una ampliadora, pero no me había atrevido a enfrentarme al documentalismo". El fotógrafo lamenta cómo toda una generación quedó marginada: "Nos consideraban unos desarrapados sin obras. Fuimos víctimas de una gran cacicada, durante y después del franquismo".

3050164052?profile=original

En aquellos años todo estaba por descubrir y por hacer. "Lo que mandaba era el concursismo y los salones de fotografía. Un estilo amanerado, salvo en Cataluña. Pero en Madrid estábamos dejados de la mano de Dios. Nadie sabía lo que era un proyecto fotográfico. Era una fotografía inválida". Por eso, desde el grupo La colmena, Sanz Lobato fue pionero de un documentalismo fotográfico que encontraría en Cristina García Rodero su mejor heredera ("Ella llegó 10 o 15 años después para ganarnos a todos").

3050165626?profile=original

Pero la importancia memorialista del proyecto de Sanz Lobato no ha dejado de crecer. Su cámara recogió la transformación de las culturas rurales y populares. Un mundo hoy desaparecido que solo podrán estudiar y conocer las próximas generaciones gracias al empeño de hombres como él. "No me gustaba Madrid, así que me compré a plazos el seisncientos y empecé a pisar la piel de toro. Iba a todas partes: Galicia, Extremadura...3050165651?profile=original

 La gente de campo era maravillosa. Al principio salíamos en grupo. Pero cuando nos dimos cuenta de que todos sacábamos el mismo niño con mocos empecé a viajar solo". Durante esos años, Sanz Lobato trabajó en una empresa de maquinaria pesada o al frente del plan expansión de otra compañía. "He hecho de todo. Pero cuando llegaba el sábado me iba, al campo, con la cámara, y así hasta volver el domingo, de madrugada, justo para entrar otra vez la oficina".

 

ELSA FERNÁNDEZ-SANTOS - Madrid - 27/10/2011

© EDICIONES EL PAÍS, S.L. - Miguel Yuste 40 - 28037
Madrid
(España)

 

Leer más…